La visión única de Singh expuesta en Dancing with my Camera

La última exposición del MUDAM, Dayanita Singh – Dancing with my Camera, es descrita por el museo como la más importante del artista indio hasta la fecha

© Crédito de la foto: Dayanita Singh

Una captura de momentos de la vida y fotografías arquitectónicas se entremezclan en la exposición más reciente del MUDAM, Dayanita Singh – Dancing with my Camera, descrita por el museo como la más importante del artista indio hasta la fecha.

La exposición está instalada en las dos alas de la planta baja del museo. Las impresiones, en su mayoría en blanco y negro, están ensambladas de forma instintiva, algo muy importante para Singh, pero que parece intencionado. Las combinaciones suelen estar formadas por grabados de diversas épocas y lugares, creando una impresión específica y temporal para el espectador.

La West Gallery expone el trabajo de Singh y se centra en "el archivo y la memoria, la desaparición y el borrado, la edición y la circulación de imágenes". Las estampas de mayor tamaño se pueden encontrar en esta parte, titulada Soy como soy, y ofrecen una impresionante introducción a su obra. Aquí tenemos a un artista con una mirada única que captura el único ashram fundado por una mujer en Varanasi, India. Una fotografía muestra a una niña parada en las sombras con un ramo en las manos, iluminada por un rayo de luz.

Algunas imágenes se repiten a lo largo de la exposición, pero están dispuestas de manera diferente, lo que ofrece una idea de cómo la edición cambia la percepción que uno tiene de la obra. Aquí, esto se logra a través del concepto de "mini museos" independientes y maleables centrados en temas como libros y maletas.

© Crédito de la foto: Dayanita Singh

Museo Enviado una Carta consta de 126 páginas y es, en su estructura, un libro de acordeón de tapa blanda que cuenta diferentes historias de objetos, partidas y lugares. Se trata de uno de los "libro-objeto" de la artista que constituye una parte importante de sus creaciones.

"File Museum" explora el estado de los archivos en la India, tanto ordenados como desordenados. Su exhibición en una estructura de teca, un sello distintivo de la exposición, proporciona una impresión de collage y encaja particularmente bien con este tema.

La artista comenzó a jugar con estas estructuras de madera en la década de 2010 y las describe como “fotoarquitectura”, lo que le permite tener más espacio para jugar con la forma en que asocia y organiza sus impresiones. Los espectadores también pueden leerlos de derecha a izquierda, de atrás hacia adelante o en cualquier dirección que deseen.

En esta sección encontrará una de las pocas impresiones en color de la exposición, Time Measures. Un estallido de rojo en fajos de documentos entrelazados con tela blanca deja a los espectadores espacio para su propia interpretación.

La East Gallery se centra en temas que siguen surgiendo en el trabajo de Singh, interactuando y conversando entre sí: música, danza, espacio, arquitectura, género, construcción de identidad y trayectorias individuales e interpersonales.

En una sala encontrarás pilares de madera y principalmente fotografías arquitectónicas, jugando con el concepto de construcción como el Pilar Corbu.

© Crédito de la foto: Dayanita Singh

La música también aparece repetidamente en su obra y es primordial para el fotógrafo. Se trata del primer trabajo profesional del artista, realizado en colaboración con el músico Zakir Hussain. El folleto resultante, Zakir Hussain: A Photo Essay, de 1986, también se puede ver aquí.

Imitando el formato de las hojas de contactos, 108 impresiones de archivo están organizadas en múltiples arreglos en Let's See, capturando momentos de la vida. Lo mejor es detenerse y ampliar estas numerosas impresiones. Una fotografía de un hombre dormido sobre la hierba, acostado sobre su perro dormido, mientras una mujer vestida de blanco y vaporoso lo observa, sonriendo para sí, es particularmente impresionante por su sencillez.

Muchos de estos paneles están organizados temáticamente. Se pueden interpretar de diferentes maneras, esa es la belleza y la libertad de esta exposición. Algunos parecen centrarse en temas como el cuerpo, el drag y la transformación. Otros se centran en la masculinidad, el espectáculo o la actuación.

Finalmente, esta parte de la exposición presenta collages, o como los llama el artista "montajes", que son impactantes y muestran el toque del artista bajo una luz diferente. En Mona Montages, Singh corta y pega imágenes del amigo del artista en otras fotografías. Entre ellos destaca un collage minimalista. El rostro de Mona está colocado dentro de un marco colocado en la pared de una oficina, que recuerda a los cuadros reales o presidenciales que normalmente se cuelgan en las oficinas.

Dayanita Singh – Dancing with my Camera se podrá ver en MUDAM hasta el 10 de septiembre.